Jorge Mautner

JORGE MAUTNER
POLYDOR - 2451.051
Folk - 1974


Faixas:
01 - Guzzy Muzzy
02 - Pipoca À Meia-Noite
03 - Cinco Bombas Atômicas
04 - Ginga De Mandinga
05 - Rock Da TV
06 - Samba Dos Animais

Lado B
07 - Herói Das Estrelas
08 - Matemática Do Desejo
09 - Nababo Ê
10 - O Relógio Quebrou
11 - Salto No Escuro
12 - Maracatu Atômico
13 - Um Milhão De Pequenos Raios

Em 1974, Jorge Mautner lançou seu segundo LP, surgia dois anos depois de Para iluminar a cidade, disco de 1972 gravado no Teatro Opinião, no Rio de Janeiro, com canções e interpretações antológicas prejudicadas por seu som mal captado, o máximo que se conseguia fora do estúdio no Brasil daquela época, no mesmo ano de Caetano e Chico – juntos e ao vivo.

Foi gravado em estúdio com uma banda maior que a do disco anterior. O quinteto formado por Nelson Jacobina (violão e guitarra), Roberto de Carvalho (piano elétrico, órgão, violão e guitarra), Rodolfo Grani Junior (contrabaixo), Chiquinho Azevedo e Tuti Moreno (baterias e percussões) é responsável pelos arranjos que incluem o violino e o bandolim elétricos de Mautner e o violão de Gilberto Gil, em canja de produtor na faixa “Maracatu atômico”.
 

Gilberto Gil é o diretor de produção e estúdio do disco e, naquele ano de 1974, gravara três composições de Mautner. Além de lançar com grande êxito “Maracatu atômico”, cantou outra parceria com Jacobina na última faixa de seu álbum Gilberto Gil ao vivo, a “Herói das estrelas”. A terceira, sem parceiros, é “O relógio quebrou”, presente no álbum Temporada de verão ao vivo na Bahia. As duas últimas citadas também estão neste segundo LP de Jorge Mautner.

Com capa de Rogério Duarte e fotos de Thereza Eugênia, Jorge Mautner faz jus ao clima relax de sua arte visual. As temáticas de suas canções reúnem humor e nonsense, como em “Guzzy Muzzy”, faixa de abertura; o vocal, o violino e o bandolim do protagonista combinam perfeitamente com suas composições despreocupadas e inventivas como “Rock da TV”, uma das sete parcerias com Nelson Jacobina presentes no repertório, que surpreendentemente faz homenagem ao poderoso meio de comunicação numa época em que era corriqueiro pichá-lo.

Rock Horror Show

ROCK HORROR SHOW
SOM LIVRE - 410.6005
Rock - 1975


Faixas:
Lado A
01 - Science Fiction (Lucelia Santos)
02 - O Anel De Noivado (Wolf Maia e Diana)
03 - Luz Na Casa De Frankenstein
04 - A Espada Da Morte
05 - Eu Te Faço Ser Homem

Lado B
06 - Nostalgia Rock'N'Roll
07 - Me Toque, Me Toque, Toque, Toque
08 - É Só Me Chamar Tudo Bem
09 - Eu Vou Partir
10 - Só O Amor Interessa


Na primeira metade da década de setenta, Londres borbulhava entre várias vertentes do Rock simultâneas que explodiam pela cidade. Hard-Rock, Progressive Rock e Glitter-Rock estavam entre as mais populares.
Essa mistura do Rock com a androginia e sob fortes referências de velhos filmes de ficção científica e terror das décadas de 1930 e 1950 principalmente, fez com que o autor/diretor australiano, Jim Sharman criasse o bizarro musical "The Rocky Horror Show" em parceria com o ator britânico, Richard O'Brien que compôs as músicas.
A estréia na Inglaterra se deu no Royal Court Theatre Upstairs em 19 de junho de 1973, mas logo mudou-se para um espaço mais badalado, o Chelsea Classic Cinema, na Broadway em New York, a estréia foi em 10 de março de 1975.
A sinopse do espetáculo misturou essas referências do cinema de terror e ficção científica, com o erotismo andrógino da estética do Glam Rock britânico

Trata-se da estória de dois jovens cientistas recém casados ( Janet Weiss e Brad Majors ), que a caminho de sua lua-de-mel, passam dificuldades por uma estradinha sob forte tempestade. Avistam um castelo e resolvem pedir socorro, usando o telefone...
Todos os clichês dos velhos filmes são usados, mas sob a égide do glitter Rock, onde o cientista maluco ( Dr. Frank-N-Furter ) dono do local é um travesti e seu mordomo e a governanta, igualmente lânguidos e macabros (Riff Raff e Magenta ).
Ele está dando vida à um homem (Rocky Horror), tal como o Dr. Frankenstein, e no castelo, o clima é o de um Cabaret berlinense dos anos vinte.
Para salvar o casal, aparece o Dr. Everett Von Scott (clara referência ao Dr. Van Helsing de Dracula). Mas Frank-N-Furter já havia seduzido os dois com seus joguetes sexuais.
No final, Frank-N-Furter, Riff Raff e Magenta revelam serem alienígenas do planeta "Transilvânia", da galáxia "Transsexual"e que a dança "Double Feature", era na verdade uma dança de acasalamento de seu planeta. Apesar dessa mistura de conceitos malucos, o espetáculo agrada aos fãs do glitter Rock, além de homenagear singelamente, os clássicos do cinema de horror e ficção científica.

No Brasil, a primeira montagem foi histórica.
O ator Rubens Corrêa dirigiu o espetáculo que tinha Eduardo Conde como o Cientista-travesti Frank-N-Furter e no papel do casal, Wolf Maia e Diana Strella cantora da Equipe Mercado.
Lucélia Santos fez Magela e Tom Zé interpretou o mordomo Riff Raff, o narrador maluco foi feito por Nildo Parente . A estréia foi no Rio de Janeiro em janeiro de 1975.
Eduardo Conde teve que deixar a montagem tempos depois, por problemas de saúde e foi substituído por Edy Star.
A peça foi montada em São Paulo no mesmo ano, com Paulo Villaça, Antonio Biasi e Lucia Turnbull, substituimdo alguns atores da 1ª montagem, que sairam.
A adaptação musical ficou a cargo de Zé Rodrix, Jorge Mautner e Kao Hossman, os musicos que tocam acompanhando Zé e os Atores são: Mario Jansen - Orgão e Mellotron, Didito Dias na Guitarra, Joca Moraes na Bateria, e Gae Galifi no Baixo. a Som Livre lançou um LP no mesmo ano com a trilha sonora cantada pelo elenco brasileiro.

Jorge Mautner

JORGE MAUTNER
RCA VICTOR - LC 6229
Folk - 1966



Faixas:
Lado A
01 - Radioatividade

Lado B
02 - Não, Não, Não


Nas palavras do próprio Mautner.
“Em 1965, eu gravei um compacto pela RCA-Victor, com a produção de Moracy Do Val, e acompanhado pelo grupo de folk-rock The Vikings (eram dois irmãos que cantavam músicas deles e dos Everly Brothers). Este disco, juntamente com o livro Vigarista Jorge, motivaram a incursão do meu nome na Lei de Segurança Nacional. Dois meses depois de lançado o compacto, cronistas de jornais, inclusive pelo falecido Sergio Bittencourt, filho do Jacob do Bandolim, e que era, junto com Nelson Motta, juri do Flávio Cavalcanti, denunciaram tanto ele como o meu livro como perigosa subversão trotzkista. Apesar disso, por ocasião da minha volta do exílio em 1971, fui encontrar Sergio Bittencourt, eu o perdoei, ele também, e nos abraçamos. A faixa "Radioatividade", que fala sobre a Terceira Guerra Mundial e da bomba atômica, causava muita estranheza pela sua temática, até por pessoas geniais e bem-pensantes, como Nara Leão, que disse a respeito: "o que tem o Brasil a ver com a bomba atômica?"

Jorge Mautner

JORGE MAUTNER - Para Iluminar a Cidade
PIRATA - 1402
Psych - Folk - 1972



Lado A
01 - Super Mulher
02 - Olhar Bestial
03 - Estrela da Noite
04 - Chuva Princesa
05 - Anjo Infernal

Lado B
06 - Quero Ser Locomotiva
07 - Sheridan Square
08 - From Faraway
09 - Sapo Cururu


Para Iluminar a Cidade foi gravado ao vivo no Teatro Opinião, em abril de 1972, com a primeira banda, da qual já fazia parte Nelson Jacobina, sob o pseudônimo de Carneiro, por causa de seus longos cabelos.

As fotos da capa do disco são do cineasta Ivan Cardoso e da fotógrafa Thereza Eugênia, e a capa foi feita por Luciano Figueredo e Oscar Ramos. A música "Quero Ser Locomotiva" foi o primeiro sucesso, quando foi gravada por Wanderléa. "From Faraway" é uma parceria com Caetano Veloso, em homenagem a Billie Holliday.

Por fim, "Sapo Cururu" é uma música foclórica que foi cantada por Cecília Guarnieri, em 1959, quando ela estava voltando da Paraíba.