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Amelinha
AMELINHA
DISCOS CBS - 43025
Folk - 1980
Faixas:
Lado A
01 - Foi Deus Quem Fêz Você
Lado B
02 - Galope Razante
The Gentlemen
THE GENTLEMEN - Cristina
ROZENBLIT - CD 3156
Beat - Garage - 1972
Faixas
Lado A
01 - Cristina
02 - Meu Rock, Eu
Lado B
02 - Meu Rock, Eu
Lado B
03 - Inspiration
04 - Lembranças
Hugo Leão (Hugo Filho) foi líder, guitarrista solo e vocalista da banda 'The Gentlemen', grupo que fez muito sucesso na Paraíba nos anos 60 e 70 e que ainda hoje conserva um grande fã-clube, a música CRISTINA muito executada nas rádios locais na época.
Gravado ainda com Zé Ramalho em sua formação original, mas em meio as gravações Zé Ramalho decide ir ao Rio de Janeiro tentar carreira solo a gravadora não podendo esperar pelo lançamento do compacto decide fazer a foto da capa sem a presença de Zé ramalho.
04 - Lembranças
Hugo Leão (Hugo Filho) foi líder, guitarrista solo e vocalista da banda 'The Gentlemen', grupo que fez muito sucesso na Paraíba nos anos 60 e 70 e que ainda hoje conserva um grande fã-clube, a música CRISTINA muito executada nas rádios locais na época.
Gravado ainda com Zé Ramalho em sua formação original, mas em meio as gravações Zé Ramalho decide ir ao Rio de Janeiro tentar carreira solo a gravadora não podendo esperar pelo lançamento do compacto decide fazer a foto da capa sem a presença de Zé ramalho.
Réquiem Para o Circo
REQUIEM PARA O CIRCO - Made in PB
ROZEMBLITZ - SCDP 108 PB
Folk - Psych - 1976
Faixas:
Lado A
01 - Monólogo do Palhaço (Zé Ramalho da Paraíba)
Lado B
02 - Anjo Branco
"Vagando o espaço entre as estrelas, um vulto branco emergindo sobre mim
Traz um coraçao na mao esquerda, nos olhos o colorido de um jardim...."
Anjo Branco - composição de Gilberto Nascimento e do parceiro Dida Fialho.
"Réquiem para o circo - Made in PB", lançado em 1976 e que tem a participação de Zé Ramalho, declamando o "Monólogo do Palhaço" uma adptação do Asilo de Petersen por Luis Carlos Vasconcelos, direção e produção de Eduardo Stuckert.
O compacto é em formato de poster sua capa abre em quatro partes, possui um livreto com 24 paginas ! em duas delas pela primeira vez Zé Ramalho falou sobre os segredos do Ingá, e seu albúm Paêbirú produzido com Lula Côrtes.
O Circo viveu por dois anos durante esta tempo fez o possível para ser fiel à ideía que lhe deu origem. Debaixo do toldo que por algum tempo coloriu uma de nossas avenidas muitas coisas aconteceram.
Houve representações de Teatro; houve concertos de música popular e também Erudita. Houve cantorias a viola, exibições de capoeira e de Bumba meu Boi; nele foram ouvidos os cantos de xangô e de Jurema.
O folclore fazia contraparte com as expressões refinadas da cultura, para que todos os gostos fossem servidos, conferencias, debates, exposicões de arte, havia também bailarinas semi-nuas que rebolavam ao ritmo quente das batucadas. Forrós pelo São João e festas de Natal à luz de velas; carnavais. Beethoven confraterniza com Paulinho da Viola e Luiz Gonzaga fazia duetos com Brahms.
Por dois anos o Circo tentou fazer cultura viva, a cultura alegre e sensual que dá encanto à vida.
Porque o Circo morreu ?
Quem sabe dos seus escombros pode surgir uma nova casa de cultura, não a cultura de gravata, mas a cultura amena que faz alegria de viver...
Hugo Filho

HUGO FILHO - Paraibô
HP Produções - HP 0001
Psych - Folk - 1978
Faixas:
Lado A
01 - Paraibô
02 - Que Me Viu Por Aí?
03 - Não Me Digam O Que Ser
04 - Meu Sol
Lado B
05 - Quero Você, Você
06 - Medo
07 - Arcozelo
08 - Valsa Parar Fabrici
O que "Easy Rider" tem a ver com este LP ?
Talvez este LP não existiria hoje caso Hugo não tivesse assistido este filme !
Por causa dele se apaixonou por uma Honda 350, e num de seus passeios pela orla marítima da praia de Tambaú, conheceu Antônio de Pádua com sua yamaha 250, naquele momento nascia uma amizade. Tinha uma turma de motos, que sempre nos finais de semana fazíam passeios longos. Nova Jerusalém, Natal, Recife etc... Na época Hugo era líder da banda The Gentlemen e Antônio sempre comparecia aos bailes e também a shows que fazíam pelos bares e teatros da cidade.
Então como ele era poeta foi feito à proposta compor músicas para as suas poesias. chegamos ao Paraibô com produção dele num estúdio que eles mesmos montaram com o equipamento dos The Gentlemen de uma forma totalmente artesanal.
Unirão talento e coragem para um desafio audacioso para a época, toms dissonantes com perfeição e clareza.
Miguel dos Santos é um artista plástico de primeira grandeza ! E sua amizade por Antônio de Pádua fora de série. A musica PARAIBÕ lhe foi apresentada ! e a pedido de Antônio, idealizou e criou ao seu estilo traços geniais dando forma as letras de um refrão musical.
O corte do acetado foi feito na Tapecar, a capa numa gráfica em João Pessoa. O selo (HP) foi criado por, Hugo e Pádua.
Zé Ramalho tinha ido para o Rio gravar o seu primeiro LP "Avohai" deixado duas músicas já prontas para o Paraibô "Não me Diga o Que ser" e " Meu Sol ".
Tem músicas que contam a verdade de um amor perdido e outro encontrado. O medo da solidão na música "Medo", e um novo amor encontrado na música" Arcozelo" um ser perdido na música "Quem Me Viu Por Aí".
Fabrici filha de Antonio de Pádua que iria completar 15 anos, foi presenteada com "Valsa para Fabrici" que foi composta para ser dançada com o pai dela no dia da festa.
Os músicos integrantes deste LP são Hugo Leão (Hugo Filho), Zé Crisólogo, Enilton Araujo e Irapuã presentes na foto da contra capa...Alguns companheiros dessa luta se foram nesses 30 anos. Edmilson "Crauna" (percussão), Enilton Araújo (craviola e guitarra), Elísio Alexandrino "Golinha" (técnico de gravação) e o produtor e poeta Antonio de Pádua Carvalho.
LP gravado numa cidade pequena e feito em absoluto silencio. Só 500 copias foram feitas.
Paraibô já nasceu raro !!!
"Miguel de Deus percebe e comunica o universo de Deus e do Homem em todas as suas manifestações .Dai a grandeza e a força de sua arte onde se misturam os elementos do céu e da terra nas formas e nas cores da criação e da angústia das criaturas." Pádua Carvalho
The Gentlemen

THE GENTLEMEN
ROZENBLIT - LP 2001
Garage - Psych - 1972
Faixas:
Lado A
01 - Sorriso Selvagem
02 - Não Sei Quem Sou
03 - Vestido Branco
04 - Meu Mundo
05 - Lonely Blue Bay
06 - Uma Voz, Outra Voz
Lado B
07 - Vazio
08 - Agora Estou Livre
09 - Isso é Amor
10 - Eu Juro
11 - O Embarque
12 - Post-Scriptum
O The Gentlemen surgiu em 1966 inspirados na Jovem Guarda e no rock inglês...
Hugo Leão, além de baixista, também foi tecladista, guitarrista solo e vocalista da banda "The Gentlemen", com Célio(guitarra ritmica), Valmir(crooner), Saulo(baterista), Enilton(guitarra solo) e Carlito(teclados), foram os membros que tocaram na banda durante a época.
A banda foi eleita por cinco vezes consecutivas como o melhor conjunto do Norte e Nordeste.
Teve em sua formação alguém que entraria para a história da Música Popular Brasileira: Zé Ramalho.
Nesse disco Zé não participa, ele esta nas gravações do único compacto feito pela banda, com a música CRISTINA muito executada nas rádios locais na época.
Zé Ramalho
ZÉ RAMALHO - Avôhai
CBS - 144.231-A
Folk - Psych - 1978
Faixas:
Lado A
01 - Avôhai
02 - Vila do Sossego
03 - Chão de giz
04 - A noite preta
Lado B
05 - A dança das borboletas
06 - Bicho de 7 cabeças
07 - Adeus segunda-feira cinzenta
08 - Meninas de albarã
09 - Voa voa
Na virada dos anos 70, Zé Ramalho foi membro do grupo The Gentlemen, inspirados na Jovem Guarda e no rock inglês, com Marconi Notaro e Lula Côrtes deixou duas das maiores obras da psicodelia brasileira...
Ao lado de Alceu Valença e sua trupe Ave Sangria, Mostrou a Sampa Tropicalista, a psicodelica cena de Recife pra mim um "Woodstock Cabra da Peste" ...
Este primeiro disco solo de Zé Ramalho foi gravado em 8 canais no estúdio da CBS em novembro de 1977.
São clássicos, Avôhai, Vila do Sossego, Chão de Giz e A Dança das Borboletas, esta que na parte eletrificada, o ex-Mutantes Sérgio Dias sensibilizado por sua participação ganhou três dos oito canais para seu apoteótico solo de guitarra.Todos os músicos tocaram de graça, inclusive o tecladista inglês Patrick Moraz...
E foi, nesse ano, que Zé Ramalho fez um show fundamental em sua carreira e que o alavancaria de vez para o sucesso e o reconhecimento do grande público. Foi em São Paulo, no Teatro Célia onde ele lançou o seu disco. AVOHAI, um de seus maiores sucessos.
Nesse show ele contou com a participação dos conterrâneos Pedro Osmar e Cátia de França que também estavam chegando de João Pessoa atrás de seus espaços para mostrar sua arte. Amelinha, na época sua esposa, também participou desse show .
Que ele o grande Zé fale por si mesmo:
"Este é o meu primeiro disco. O disco de estreia. Veio cheio de misticismo e ideias.Trouxe um linguajar diferente do usual. Através da mensagem do "Avôhai", música que abre o disco, com a participação de Patrick Moraz, tecladista do grupo inglês YES! Além de "Avôhai", traz "Vila do Sossego" e "Chão de Giz", músicas que viraram clássicos da M.P.B. com várias regravações de outros artistas. É o disco da chegada, transpondo a soleira do alcance musical. É um disco que nunca saiu de cartaz. Me orgulho dele e do seu tempo.
Foi o início de tudo. Tudo começa com "Avôhai".
Lula Côrtes & Zé Ramalho
LULA CÔRTES & ZÉ RAMALHO - Paêbirú
SOLAR - LP100.001
Psych - Folk - 1975
I DISCO
Faixas:
Lado A - "Terra"
01 - Trilha de Sumé
*Culto à terra *Bailado das muscarias
Lado B - "Ar"
02 - Harpa dos ares
03 - Não existe molhado igual ao pranto
04 - OMM
II DISCO
Faixas:
Lado A - "Fogo"
05 - Raga dos raios
06 - Nas paredes da pedra encantada, os segredos talhados por Sumé
07 - Maracas de fogo
Lado B - "Àgua"
08 - Louvação à Iemanjá • Regato da montanha
09 - Beira mar
10 - Pedra templo animal
11 - Sumé
E considerado no Brasil o albúm mais raro da música nacional !
Mas muitas foram as coisas que o consolidaram como tal....
A começãr pela violência de uma enchente do rio Capibaribe, entre o ínicio do ano de 1975 consta que 80% da cidade ficou inundada.
Mas antes disto e presizo falar de uma gravadora chamada Rosenblit existencialmente excencial na história da música pernambucana, pela Rosenblit foram feitos registros historicos de nomes como Tom Zé (inclusive a matriz do primeiro disco dele, lançado em 1968 com "São Paulo Meu Amor." foi totalmente destruida) , De Kalafe e a Turma com Lany Gordin nas guitarras, Flaviola e o Bando do Sol, Aratanha Azul, Marconi Notaro, Os Baobas entre muitos outros...
A gravadora Rozenblit ficava na beira do rio Capiberibe, durante a enchente a Fábrica de discos Rosemblit foi inundada sobrando apenas cerca de 300 exemplares, levadas para a casa de Lula que vivia com a namorada Kátia Mesel no então distante subúrbio de Casa Forte antes da grande enchente, daí começa a magia que circunda este LP.
Muitas dificuldades emperram a reedição de 'Paêbirú' em CD, segundo Lula.
A Polydisc quer relançar, mas não quer pagar nada dos direitos.
Outro problema é com Zé Ramalho.Que para reeditar o LP em CD quer inverter os nomes da capa do LP, de Lula Côrtes e Zé Ramalho para Zé Ramalho e Lula Côrtes. Assim ficando inedito até hoje !"Vão para a gaveta escura das vaidades da MPB."
Paêbirú: Era o sistema de trilhas que teria sido aberto pelos índios sul-americanos há mais de 1200 anos, ligando o planalto paulista à capital inca (Cuzco), através do chaco paraguaio e boliviano. no interior do Paraná (PR), por onde passava um dos ramais desse sistema, existe até hoje uma cidade chamada Peabiru. Mais informações na revista Nossa História, edição de agosto de 2005 (dossiê Pré-História do Brasil).
As letras do disco são fundamentadas nas lendas que circulam em Ingá do Bacamarte, na Paraíba.
Zé Ramalho e Lula Côrtes quiseram desvendar os segredos de Sumé, um feiticeiro que teria descido das estrelas em longinquas eras para passar ensinamentos aos índios. Até hoje historiadores debatem se as indecifraveis inscrições rupestres encontradas nas grutas seriam de autoria de seres extra terrenos.
Historiadores dizem que foram os fenícios os responsáveis pelos desenhos.
Cada lado do álbum duplo é sobre um dos elementos: Terra, Ar, Fogo e Água.
Lado A "TERRA" - “Trilha de Sumé”, com 13 minutos, passa por tambores, cantorias em marcação de coco, flauta, saxofone, o tricórdio de Lula e a guitarra distorcida de Zé Ramalho. É impossível saber o que vai acontecer no momento seguinte. As seqüências melódicas são interrompidas por cantorias de pássaros, sons de cachoeiras e outros barulhos da natureza que vão pontuando a viagem. Seguida por "Culto a Terra" e "Bailado das Muscarias".
Lado B "AR" - “Harpa dos Ares” é uma bela peça instrumental com diálogo de cordas, flauta e canto de pássaros, melodias arrastadas à base de cordas, com gritos esganiçados ao fundo (sugerindo tortura, talvez) e solos de sax. O barítono rouco e arranhado de Zé ecoa melancólico. O fechamento da parte “AR” é com “Não existe molhado igual ao pranto”, e "Omm" que é mais plácida, mais dependente de ruídos externos.
Lado C "FOGO" - A seqüência “Fogo” começa com uma canção intitulada com versos que depois ficariam famosos na voz de Zé: “Nas paredes da pedra encantada / os segredos talhados por Sumé”. Essa é um petardo, um rock alucinógeno, com bateria, baixo, órgão. Essa seqüência termina com “Maracas de Fogo”.
Lado D "AGUA"- Com "Louvação a Iemanjá”, um canto responsorial sobre um batuque polirrítmico bem próprio dos sons dos orixás. Mais três faixas completam o disco, louvando a água: ali de novo predominam as cordas, pontuadas por ruídos aquáticos vários. Destaque para “Pedra Templo Animal”, um xaxado psicodélico.
O álbum é uma mistura de ritmos regionais nordestinos com música folk, progressivo, hard rock, sons da natureza e música clássica e mistura instrumentos inusitados como flauta, cítara, viola, violões e guitarras fuzzy como nunca se viu antes.
Lula Cortes era na época de certa forma líder do movimento udigrúdi, que resultou em LPs experimentais como 'Satwa' e 'Rosa de Sangue'. 'O movimento mostrava a relação da música nordestina com a oriental. Fundiram rock e maracatu com guitarra elétrica e pedais distorcidos.
Zé Ramalho, Lula Côrtes, Ronaldo, Alceu Valença, Dikê, Katia, Geraldinho Azevedo, Fernando, Marcelo, Jarbas Mariz, Hêlio, Jonathas, Marconi Notaro, Agricio, Ivinho, Zé da Flauta, Dom Tronxo, Lailson, Raul Côrdula, Israel, Paulo Raphael, Huguinho (Hugo Filho), Zé de Torubanba, Preto...
Marconi Notaro
MARCONI NOTARO - No Sub Reino dos Metazoários
SOLAR - LPLCP 009
Folk - Psych - 1973
Faixas:
Lado A
01 - Desmantelado
02 - Ah Vida Ávida
03 - Fidelidade
04 - Maracatú
05 - Made in PB
06 - Antropológica
Lado B
07 - Antropológica ii
08 - Sinfonia em Ré
09 - Não Tenho Imaginação pra Mudar de Mulher
10 - Ode a Satwa
O LP 'No Sub Reino dos Metazoários', de Marconi Notaro, é dos expoentes da cena psicodélica nordestina. Lançado em 1973, enquadra-se na linha de obras como os discos de Lula Côrtes & Lailson - 'Paebirú' e 'Satwa', clássicos da psicodelia nacional.
Ultra-psicodélico em alguns momentos, o disco abre com o samba 'Desmantelado' (composto por Notari em 1968, "nos áureos tempos do Teatro Popular do Nordeste), com o regional formado por Notari, Robertinho de Recife, Zé Ramalho e Lula, entre outros.
A segunda faixa, 'Ah Vida Ávida', com 'Notaro jogando água na cacimba de Itamaracá', mais Lula na 'cítara popular' e Zé Ramalho na viola indicam o que vem a seguir, um misto de alucinada psicodelia com pinceladas da mais singela música popular, como o frevinho 'Fidelidade' (... "permaneço fiel às minhas origens, filho de Deus, sobrinho de Satã" ...).
O momento mais radical disco álbum é a quinta faixa, 'Made in PB', parceria de Notaro com Zé Ramalho, um rockaço clássico, destacando a guitarra distorcida de Robertinho de Recife e efeitos de eco.
As músicas 'Antropológicas 1' e 'Antropológica 2', como a maioria das outras canções, são improvisos de estúdio, reunindo os músicos já citados, com ótimo resultado sonoro e poético.Com produção do pessoal do grupo multimídia de Lula Côrtes e sua mulher Kátia Mesel, o disco foi gravado nos estúdio da TV Universitária de Recife e da gravadora Rozenblit, também na capital pernambucana.
A capa é um desenho de Lula Côrtes, tão chapado esteticamente quanto o som que o tosco papelão embalava, com uma foto de Marconi Notaro no centro, com o rosto dividido entre a capa frontal e a contracapa.O álbum, infelizmente, como a maioria do catálogo da Rozenblit permanece inédito, esperando uma cuidada reedição oficial.
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