GILBERTO GIL
PHILIPS - 365.168 PB
Tropicalia - 1968
Faixas:
Lado A
01 - Pega A Voga Cabeludo
Lado B
02 - Barca Grande
Gilberto Gil
GILBERTO GIL
PHILIPS - 365.168 PB
Tropicalia - 1968
Faixas:
Lado A
01 - Pega A Voga Cabeludo
Lado B
02 - Barca Grande
Rosely E As Gatinhas
MUSIART - RM 2328
Beat - 1969
Faixas:
Lado A
01 - Pout Pourri
Lado B
02 - Pouti Pourri
The Snakes
THE SNAKES
RGE - CS 70.294
Beat - 1967
Faixas:
Lado A
01 - Inspiração
Lado B
02 - A Canção E A Estrela
The Fellows
THE FELLOWS
COPACABANA - 585
Beat - 1967
Faixas:
Lado A
01 - Snobou
Lado B
02 - Resposta Do Céu
The Wander Mass Group
THE WANDER MASS GROUP
CHANTECLER - C 33.719
Beat - 1967
Faixas:
Lado A
01 - Eu Preciso De Alguém (If I Need Someone)
02 - Só Estrelas
Lado B
03 - Sonho Real (Yes It Is)
04 - Tarde Quente
Benvindo
BENVINDO - Amor É Mel
MPB ROLL - 526.101.358
Rock - 1986
Faixas:
Lado A
01 - Amor É Mel
Lado B
02 - Bye, Bye Problema
Sonia Maya
SONIA MAYA
RGE - 301.6022
Folk - 1981
Faixas:
Lado A
01 - Festa Da Conceição
Lado B
02 - Rendas E Rendeiras
Claudio Nucci
CLAUDIO NUCCI
ODEON - 006.420.157
Folk - 1980
Faixas:
Lado A
01 - Quero Quero
Lado B
02 - Acontecência
Rosaly
ROSALY
PROJETO VITRINE - 05
Folk - 1978
Faixas:
Lado A
01 - Dona Palmeira
02 - Chega De Saudade
Lado B
03 - O Canto Da Ema
04 - Outubro
Fábio
FÁBIO
CONTINENTAL - 1.01.101.215
Rock - 1976
Faixas:
Lado A
01 - Campesina
Lado B
02 - Birinaites Blues
Gilson
GILSON
TOP TAPE - 502.6003
Folk - 1979
Faixas:
Lado A
01 - Casinha Branca
02 - Fim De Primavera
Lado B
03 - Andorinha
04 - Chuva
Thereza Tinoco
THEREZA TINOCO
RGE DISCOS - 301.6035
Folk - 1981
Faixas:
Lado A
01 - Viajante
Lado B
02 - Brilho No Olhar
Renato Terra
RENATO TERRA
PHILIPS - 6069.241
Folk - 1980
Faixas:
Lado A
01 - Bem Te Vi
Lado B
02 - Lá Em Mauá
Renato Terra
RENATO TERRA
PHILIPS - 6069.259
Folk - 1982
Faixas:
Lado A
01 - Flor Do Campo
Lado B
02 - Sol Da Manha
Amelinha
AMELINHA
DISCOS CBS - 43025
Folk - 1980
Faixas:
Lado A
01 - Foi Deus Quem Fêz Você
Lado B
02 - Galope Razante
Naun
NAUN - Como Eu Gostaria
ARCA - 801.1010
Rock - 1985
Faixas:
Lado A
01 - Como Eu Gostaria
Lado B
02 - Colina Sol E Mar
Lena Rios
LENA RIOS
PHILIPS - 6069.027
Folk - 1972
Faixas:
Lado A
01 - Caindo Na Pândenga
Lado B
02 - Revendo Amigos (Volto Pra Curtir)
Baby Consuelo
BABY CONSUELO
RGE DISCOS - CS 70.416
Psych - 1970
Faixas:
Lado A
01 - Curto De Véu E Grinalda
Lado B
02 - Volta Que O Mundo Dá
Tom Zé
TOM ZÉ
RGE DISCOS - CS 70.442
Psych - Tropicalia - 1971
Faixas:
Lado A
01 - Jimi Renda-Se
Lado B
02 - Irene
Tom Zé
TOM ZÉ
CONTINENTAL - CS 50.505
Tropicalia - 1973
Faixas:
Lado A
01 - Augusta, Angélica E Consolação
Lado B
02 - Quem Não Pode Se Tschaikovsky
Os Gralhas
OS GRALHAS
CONTINENTAL - CS 50.226
Beat - 1970
Faixas:
Lado A
01 - Quero Meu Amor De Volta
Lado B
02 - O Record
Orianamaria
ORIANAMARIA - Arembip 1
INDEPENDENTE - PCD 2656
Hard - Psych - 1974
Faixas:
Lado A
01 - Rebuliço
02 - Suco De Tomate Frio
Lado B
03 - Movimento Do Ar
The Outcasts
THE OUTCASTS - My Generation
ELPA - Elpa 1
Garage - Psych - 1967
Faixas:
Lado A
01 - My Generation
02 - Business Man
03 - Straight Shooter
04 - We Gotta Get Out Of This Place
05 - Dyin
06 - Just Like Me
Lado B
07 - Hang Nine
08 - Under My Thumb
09 - Wierd Ties Wide Belts And
10 - Go On Home Baby
11 - Leopard Skin
Os Brazões
OS BRAZÕES
RGE - XRLP 5333
Tropicalia - 1969
Faixas:
Lado A
01 - Pega a Voga Cabeludo
02 - Canastra Real
03 - Módulo Lunar
04 - Volkswagen Blue
05 - Tão Longe de Mim
06 - Carolina, Carol Bela
Lado B
07 - Feitiço
08 - Planador
09 - Espiral
10 - Gotham City
11 - Momento B8
12 - Que Maravilha
Wilson Ricardo e Seus Dinamites
WILSON RICARDO E SEUS DINAMITES
DISCOS WILSON LTDA - WR 1700
Beat - Garage - 196?
Faixas:
Lado A
01 - Garotinha
02 - Bonequinha De Cera
03 - Um Mundo Sem Amor
Lado B
04 - Erva Venenosa
05 - O Homem Do Texas
Maria Alcina
MARIA ALCINA
CHANTECLER - 33.750
Funk - Groove - 1973
Faixas:
Lado A
01 - Boquinhas Pintadas
02 - Fio Maravilha
Lado B
03 - Xuxu Beleza
04 - Charles Jr.
Os Cleans
OS CLEANS
PAUTA - PGC 062
Garage - 1967
Faixas:
Lado A
01 - - Faz Tanto Tempo
Lado B
02 - Um Dia Que Se Vai
Os Cleans era um grupo do Rio Grande do Sul, da cidade de Canoas que iniciou a sua carreira na década de 60, onde animou muitos bailes e soirées dançantes, frequentadas pela juventude da época, no Clube de Bolão Gaúcho, Sociedade Canoense de Caça, Pesca e Tiro, Grémio Esportivo Niterói e outros mais. Depois, visando tornarem-se famosos e conseguirem sucesso, rumaram para o centro do País. Em 1966 o grupo venceu a fase regional do concurso Primeiro Encontro Nacional da Jovem Guarda (em segundo e terceiro lugares ficaram respectivamente, The Coiners e The Dazzles) e classificou-se para a grande final realizada na TV Record, de São Paulo, ficando em segundo lugar. Na capital paulista passaram a acompanhar em Shows vários artistas da Jovem Guarda como, Os Mutantes, Beat Boys, Beatniks, Som Beat ou Mustangs, entre outros, e em seguida foram contratados pela TV Excelsior – Canal 09 para atuarem no Programa “O Bom”, liderado pelo cantor Eduardo Araújo.
Em 1967 gravaram o seu primeiro single pelo selo Pauta. A formação original era constituída por Zé, Vasques (guitarra), Ney Cardoso (guitarra), Carlos Roberto (bateria) e Paulo no sax. Pouco depois, também com a participação de Tony Osanah, (dos Beat Boys) tendo permanecido apenas alguns meses. Durante a sua carreira, o conjunto sofreu várias alterações.
Os Cleans, juntamente com os Brasas e o conjunto Liverpool formam o triunvirato da base do rock gaúcho, foi considerado um dos primeiros grupos do Rio Grande do Sul a introduzir o vocal nas suas apresentações e o pioneiro na utilização da guitarra com alavanca. Entretanto, a trajetória em São Paulo foi realizada com algumas dificuldades e sem alcançarem o sucesso que esperavam, pelo que regressaram ao Rio Grande do Sul, onde alguns dos seus elementos passaram a integrar outras bandas. A formação original era constituída por Zé, Vasques (guitarra), Ney Cardoso (guitarra), Carlos Roberto (bateria) e Paulo no sax. Pouco depois, também com a participação de Tony Osanah, (dos Beat Boys) tendo permanecido apenas alguns meses. Durante a sua carreira, o conjunto sofreu várias alterações.
Em 1968 teve início a formação mais duradoura que se manteve até 1971 com Zé, Vasques, Ney Cardoso (guitarra), Carlos Roberto (bateria) e Lairton (teclados) - nada a ver com àquele que emplacou com a música Morango do Nordeste na virada dos anos 90 para os 2000. Gravaram dois compactos pela RCA Victor: Chick-A-Boom, em 1968, e Nova Geração, em 1969. Participaram nos programas: “Almoço com as Estrelas”, “Astros do Disco” e “Jovem Guarda”, entre outros.
Acompanharam Hermes Aquino no IV FIC (Festival Internacional da Canção) e também a cantora Laís Marques, em “Sala de Espera”.
A última formação do grupo integrava, Zé Roberto (guitarra), Lairton (teclados), Luis Carlos Vasques (baixo) e Carlos Roberto (guitarra) e, em 1971, o conjunto acabou.
Altafini
ALTAFINI
PAUTA - PGC 074
Garage - Psych - 1968
Faixas:
Lado A
01 - Eu Lutarei Pela Paz
Lado B
02 - Xaropão
Altafini é um músico inovador que gravou este compacto pelo pequeno selo "Pauta Gravações e Propaganda Limitada" em 1968. No single, ele canta e é acompanhado pela banda We Four (Uma Banda de Rock do "subterrâneo paulista", chamado na época de "Rock Nacional Cinzento" por ser da periferia da Cidade de São Paulo, cidade conhecida como cinzenta pelo seu céu constantemente nublado- o que era segundo Altafini o único aspecto "obscuro" da banda).
Altafini chegou a se apresentar na TV no programa de Flávio Cavalcante, cantando Eu Lutarei Pela Paz. A música fala sobre a infância e pacifismo e sua letra remete à construção da paz às esferas mais particulares da vida privada, construção que deveria começar no íntimo das pessoas e em suas vidas cotidianas. O cantor e seu empresário alemão Volker Haupt trabalharam muito na divulgação do trabalho, fazendo estrondoso sucesso nos estados do sul do país, sobretudo na capital gaúcha, onde sua música não parava de tocar na famosa Rádio Guaíba, contudo Altafini esbarrou na repressão da Ditadura Militar, quando foi preso para "averiguações" por conta de sua música Eu Lutarei Pela Paz, numa época em que os militares viam com péssimos olhos qualquer referência à luta no Brasil. Altafini ficou preso por três dias e os militares foram à gravadora Pauta Gravações e apreenderam todos os lotes do disco que lá estavam, proibindo ainda a comercialização do mesmo. Este triste episódio foi decisivo nos rumos que tomariam a carreira do músico, criando a ruptura de Altafini com sua gravadora, que alegou ao músico grande prejuízo com o ocorrido. Poucos anos depois, Altafini recebeu uma ótima proposta de trabalho no setor comercial de uma empresa multinacional e mediante as dificuldades por que vinha passando sua vida artística resolveu encerrar sua carreira de músico. Celso Fagundes Altafini, nasceu em São Paulo em 1945 sendo muito conhecido nos arredores do bairro das Perdizes onde morava e andava com sua inconfundível moto BSA Goldenflash 650cc preta.
Duas coisas devem ser destacadas nesse single, as composições, que são próprias do cantor, mostrando bastante personalidade e originalidade nas letras. E o outro é o acompanhamento arrasador do We Four, com muita guitarra fuzz e um som bastante pesado para a época.
Zakiel'60
ZAQUIEL 60
MOCAMBO - CS 1223
Beat - Garagem - 1967
Faixas:
Lado A
01 - Eu Viver Só, Não Sei
Lado B
02 - Eleanor Rigby
Este compacto foi gravado e lançado por volta de abril/maio de 1967, pelo Selo Rozemblit - Mocambo, com capa elaborada pelo publicitário Paulo Orlando (Polé), e sob a direção do José Mauro Filho.
O conjunto, formado na Vila Mariana, executava em sua grande maioria músicas de sua autoria e repertório com músicas dos Beatles e Hollies, como era comum na época".
A banda tinha a seguinte formação, Luís Antonio Peçanha nas guitarras de seis e de doze cordas (construída pelo próprio conjunto) e vocal, Persio Dario Reale no contra-baixo acústico e elétrico, violino eletrificado e xilofone (no solo de 'Eu Viver Só Não Sei', versão de 'Walk Away Renée', original dos americanos The Left Bank), Francisco Heraldo Turra Vieira, no pandeiro, pratos e vocal e Ronaldo Miranda Borges no bongo e vocal.
Essa formação era derivada de um grupo anterior, dos idos de 1962/63, de nome Les Aigles, que tocava músicas dos Ventures e dos Shadows, do qual participou inicialmente Carlos Bogossian (Bogô, ex-The Hits) na guitarra-base, e que, posteriormente, fundou os Beatniks, José Henrique Serra Russo, guitarra-solo, que também tocou com o Zakiel’60, Nei Martins Gaspar na bateria e Persio Dario Reale no contra-baixo elétrico".
Já com o nome de Zakiel'60, e durante e após o período de gravação do disco, o conjunto apresentou-se em uma das mais importantes casas de show da época, a Boate Cheetah, localizada na antiga praça Roosevelt. Um desses shows, segundo Persio, foi assistido pelo empresário Marcos Lázaro, que convidou a banda para participar do programa Jovem Guarda, em sua edição carioca. Eles foram apresentados pelo Rei como um conjunto com "uma roupagem nova para o iê-iê-iê, com violino e outras coisas mais". O grupo também apresentou-se no programa de Ronnie Von e no programa dos Incríveis, na época dirigido por Brancato Júnior.
Com a nova formação, o grupo fez uma temporada na Boate Playboy, localizada na rua Augusta, em São Paulo, de propriedade de Luís Vassalo, também dono da Boate Cave, na rua da Consolação. A Boate Cave, lembra Persio, "reunia o pessoal da Jovem Guarda, principalmente aos sábados, véspera do programa, quando promoviam as famosas 'canjas', após fechar as portas, depois das quatro horas da manhã".
Assim como a maioria das bandas de garagem dos anos sessenta, Zakiel'60 também teve vida curta, com alguns de seus membros passando a integrar o grupo Heritage, em 1969.
Gilberto Gil
GILBERTO GIL
PHILIPS - 441,427 PT
Tropicalia - 1968
Faixas:
Lado A
01 - A Luta contra a Lata ou A Falência do Café - C/ Os Mutantes
02 - Questão De Ordem - C/ Beat Boys
Lado B
03 - Bat Macumba - C/ Os Mutantes
04 - Miserere Nobis - C/ Os Mutantes
O impulso tropicalista estava com força total nas mentes e produções de Gil e Caetano.
Ambos se inscreveram, porém, não preocupados em vencer, suas intenções eram questionar as estruturas do próprio festival e de toda a atmosfera cultural vigente.
No FIC, ambos levaram à máxima potência a crítica e a ironia tropicalistas.
Gil apresentou “Questão de Ordem” onde tocava calota acompanhado ao lado dos Beat Boys. Junto a uma vaia abissal veio a sua desclassificação. As guitarras, seu visual black power e seu modo de cantar não agradaram a ninguém.
Caetano apresentou “É proibido proibir”. A canção era praticamente um pretexto para ele defender uma postura de ruptura declarada ao “bom gosto” que as patrulhas de esquerda e de direita impunham à cultura. Mais performático, junto aos Mutantes, armou uma verdadeira zoeira musical orquestrada por Rogério Duprat. Repetia o slogan francês: “É proibido proibir”, Caetano revidou intercalando o discurso onde denunciava a índole reacionária da platéia e a estrutura autoritária do festival.
Ele dizia: Gil está aqui, Gil está comigo. E a turba irada, atirando coisas.
"Me lembro de um pedaço de cenário que me atingiu a canela. E eu ali, no meio de tudo, vivendo aquele calor da representação pública que eu sentia desde os dez anos… Tive medo. Mas ao mesmo tempo, naquele palco, ao lado de Caetano, no meu íntimo eu tinha um certo sorriso irônico, como quem diz: isso deu mesmo no que tinha que dar. Eles não entendiam que a gente não queria confronto, que a nossa proposta era trazer um número cada vez maior de pessoas pra fruição de novos modos de criar. Eu sabia, daí o meu sorriso irônico. Dois anos antes, em 66, aquela assembléia no Rio já tinha me mostrado isso. Gente criadora, gente da inteligência carioca já tinha tido aquela reação convencional do público, contra qualquer coisa que chacoalhasse." ( Gilberto Gil)
Neste compacto lancado em outubro de 1968, a musica Questão de Ordem teve que ter seu final reduzido, a musica em sua versão completa esta no compacto simples PHILIPS - 365.260, lado A, Questão De Ordem e no lado B, A Luta contra a Lata ou A Falência do Café.
Jorge Ben
JORGE BEN - Forca Bruta
PHILIPS - R 765.121 L
Samba - MPB - 1970
Faixas:
Lado A
01 - Oba, Lá Vem Ela
02 - Zé Canjica
03 - Domenica, Domingava Num Domingo Linda Toda De Branco
04 - Charles Jr.
05 - Pulo, Pulo
Lado B
06 - Apareceu Aparecida
07 - O Telefone Tocou Novamente
08 - Mulher Brasileira
09 - Terezinha
10 - Fôrça Bruta
Tim Maia
TIM MAIA - Racional Vol1
SEROMA - 0003
Soul - Funk - 1975
Faixas:
Lado A
01 - Imunização Racional (Que Beleza)
02 - Rational Culture
Lado B
03 - Bom Senso
04 - Universo Em Desencanto
Quinto álbum de estúdio de Tim Maia.
Lançado em 1975 pelo selo Seroma (pertencente ao próprio Tim), Racional ficou marcado pelas letras de devoção à Cultura Racional — seita filosófico, religiosa com a qual Tim se envolvera na época e pela sonoridade que remeteu a nomes do soul e do funk norte-americano, como Barry White, Marvin Gaye e George Clinton.[
Apesar do desgosto do próprio Tim Maia em relação ao álbum, Racional é tido como um dos melhores momentos da carreira do cantor, com os discos originais remanescentes tornando-se itens raros e de valor elevado. A revista norte-americana Rolling Stone, em sua lista dos 100 maiores discos da música brasileira, listou o álbum na 17ª posição. O relançamento do disco divide opiniões, o cantor e compositor Hyldon, antigo parceiro de Tim Maia, acredita que o relançamento é um desrespeito a memória do amigo, já que o disco foi um fracasso e renegado pelo mesmo em vida.
Paulinho Guitarra, que participou das gravações do disco, afirmou que as bases foram gravadas no final de 1974, mas a adesão de Tim à Cultura Racional fez com que o cantor mudasse as letras e os títulos das músicas. Essa conversão representou uma mudança significativa na conturbada vida pessoal do cantor, que parou de beber e usar drogas, algo que refletiu direta e positivamente na qualidade da sua reconhecidamente poderosa voz. Seu desencanto com a Cultura Racional, entretanto, fez com que Tim tirasse o álbum de circulação, tornando Racional um disco raro, até seu relançamento em CD pela Trama, em 2006.
Tim Maia preparou durante um ano o material para um novo trabalho, e quando julgou terminado apresentou à gravadora Philips. Obteve a resposta de que deveria refazer o disco e voltar com uma outra proposta. O comportamento temperamental fez com que o cantor rompesse o contrato com a gravadora Phillips, e fundasse seu próprio selo, Seroma (que é uma sigla para Sebastião Rodrigues Maia, seu nome de batismo). A confecção do disco Racional está diretamente ligada à Cultura Racional, da qual havia se tornado um adepto. As letras encontradas no álbum fazem defesa e divulgação da obra o Universo em Desencanto (Cultura Racional), e traz também uma exaltação ao escritor, Manuel Jacinto Coelho na faixa "O Grão Mestre Varonil". Após o lançamento do álbum, Tim Maia passou um bom tempo divulgando o livro Universo em Desencanto, inclusive enviou o livro para James Brown, Curtis Mayfield e John Lennon.
Olivia Hime
OLIVIA HIME
TAPECAR - CS 489
Folk - 1977
Faixas:
Lado A
01 - A Bela Adormecida
Lado B
02 - Diana
Vanusa
RCA VICTOR - LC 6406
Beat - 1968
Faixas:
Lado A
01 - Aonde Estas ?
Lado B
02 - Só Voce
Ronnie Von
RONNIE VON - A Maquina Voadora
POLYDOR - LPNG 44.050
Psych - Tropicalia - 1970
Faixas:
Lado A
01 - Máquina Voadora
02 - Baby De Tal
03 - Verão Nos Chama
04 - Seu Olhar No Meu
05 - Imagem
06 - Continentes E Civilizações
Lado B
07 - Viva O Chopp Escuro
08 - Enseada
09 - Tema De Alessandra
10 - Águas De Sempre
11 - Cidade
12 - Você de Azul
Impossiveis
IMPOSSÍVEIS
TONY SOM - CSGP 0150
Prog - 1978
Faixas:
Lado A
01 - My Old Friend
Lado B
02 - Don't You Feel?
The Jones
THE JONES
CONTINENTAL - CS 50.161
Garage - Psych - 1969
Faixas:
Lado A
01 - San Juanito
Lado B
02 - Hey Mina (Foul)
Bolo de Feira
BOLO DE FEIRA
INDEPENDENTE - CDGP 0256
Folk - 1980
Faixas:
Lado A
01 - Minha morena
02 - Muié rendeira
Lado B
03 - Nordeste modernizado
04 - Bolo de feira
Grupo Raizes
GRUPO RAIZES
CRAZY - CS 200.028
Folk - 1976
Faixas:
Lado A
01 - Santo Reis
Lado B
02 - Olhos De Mocinha
Hareton Salvanini
HARETON SALVANINI - Hareton + Meta
AMPLI-SOM - PCD 1974
Samba - Psych - 1974
Faixas:
Lado A
01 - Km 110
02 - Tangará
Lado B
01 - Confissão
02 - Hippie 12
Nara Leão
NARA LEÃO
PHILIPS - R 765.051 L
Tropicalia - 1968
Lado A
01 - Lindonéia
02 - Quem É
03 - Donzela Por Piedade Não Perturbes
04 - Mamãe Coragem
05 - Anoiteceu
06 - Modinha
Lado B
07 - Infelizmente
08 - Odeon
09 - Mulher
10 - Medroso de Amor
11 - Deus Vos Salve Esta Terra Santa
12 - Tema de ”Os Inconfidentes”
Jony Quin & Os Amitiz
JONY QUIN & OS AMITIZ
UNIVERSAL - CPU 1024
Garage - 1968
Lado A
01 - Juventude Na Boa Vida
Lado B
02 - A Escada Do Infinito
Ronnie Von
RONNIE VON
POLYDOR - LPNG 44.022
Tropicalia - 1968
Faixas:
Lado A
01 - Meu Novo Cantar
02 - Chega De Tudo
03 - Espelhos Quebrados
04 - Sílvia - 20 Horas, Domingo
05 - Menina De Trança
06 - Nada De Novo / Labios Que Beijei
Lado B
07 - Esperança De Cantar
08 - Anarquia
09 - Mil Novecentos E Além
10 - Tristeza Num Dia Alegre
11 - Contudo, Todavia
12 - Canto De Despedida
Músicos: Ronnie Von (vocal), acompanhado do grupo B-612, com José da Rocha Guilherme (guitarra solo e violão), Adalberto de Oliveira (guitarra base), Gilberto Amado Teixeira (baixo) e Vilceli Marcio de Mattos (bateria), entre outros músicos.
Arranjos e direção musical: Damiano Cozzella
Buy My Record
BUY MY RECORD
SOLAR FIDELITY - SF CS 671002
Psych - 1971
Faixas:
Lado A
01 - Francoise
Lado B
02 - Mary Ann
Grupo Enigma
GRUPO ENIGMA
CARAVELLE - CS CAR 1163
Rock - 1972
Faixas:
Lado A
01 - Tu Ta Comendo Vrido
Lado B
02 - Sapatao
Watt's 69
WATT'S 69
KOOGA MOOGA - PCS KM 50.050
Rock - 1976
Faixas:
Lado A
01 - She's My Woman
Lado B
02 - Love Can You Love
Claudius E Peso Bruto
CONDOR - CAS 04
Rock - 1977
Faixas:
Lado A
01 - Tromba D'agua
Lado B
02 - Louco
Roberto Carlos
ROBERTO CARLOS - Louco Por Você
COLUMBIA - 37171
Beat - Bossa - 1961
Faixas:
Lado A
01 - Não é Por Mim
02 - Olhando Estrelas (Look For a Star)
03 - Só Você
04 - Mr. Sandman
05 - Ser Bem
06 - Chore Por Mim (Cry Me A River)
Lado B
07 - Louco por Você (Careful, Careful)
08 - Linda
09 - Chorei
10 - Se Você Gostou
11 - Solo Per Te
12 - Eternamente (Forever)
Dois anos depois do lançamento do compacto simples "João e Maria/Fora do Tom" em 1959, e de sua saída do grupo "The Sputniks", Roberto Carlos estreava "Louco por Você", primeiro LP do cantor.
O disco expressa a fase inicial da carrreira de Roberto, fã da bossa nova e da música romântica. Boa parte das canções do álbum tem composição de Carlos Imperial. Sem sucesso comercial (vendeu 3500 cópias), acabou renegado por Roberto e se tornou o segundo LP mais caro no Brasil.
A "lenda" que cerca o disco, dá conta de que o cantor teve um desentendimento com Carlos Imperial, produtor do disco e "padrinho" do cantor em seu início de carreira. E segundo o próprio Roberto, a fase registrada nesse primeiro disco, teria fechado portas em sua carreira, pois ele passou a ser considerado por muitos um mero "imitador" de João Gilberto.
O disco abre com a musica "Não é por Mim" de Carlos Imperial/Fernando César, os versos finais deste bolero de Carlos Imperial, são apontados como provável causa para a interdição de Roberto à reedição de "Louco por Você". Os versos "e se (alguém) provar que eu fiz você ficar tão triste/eu saberei que existe um céu, que Deus existe", seriam contrários à crença religiosa atual do cantor, que não admite o questinamento da existência de Deus. O livro "Roberto Carlos em Detalhes" afirma que o cantor não gosta dessa música porque teria desafinado no último verso.
Outras canções do LP como "Olhando Estrelas" uma versão da balada "Look for a Star", sucesso entre adolescentes, nos primórdios do rock, na voz do cantor Garry Miles, "Só Você" de Renato Côrte Real/Edson Ribeiro, embalada por um ótimo arranjo rockabilly, a letra ingênua e espirituosa desta canção termina dizendo: "Enquanto eu já vou guardando capital, você vai adiantando o enxoval". E a canção seguinte, "Mr. Sandman", uma balada de sucesso dos anos 50, gravada pelo grupo vocal Four Aces e pelo cantor norte-americano Marvin Gaye, apontam a direção que o repertório de Roberto tomaria em discos seguintes, de "Splish Splash" até "Jovem Guarda".
"Chore por Mim" (Cry me a River), foi celebrizada pela interpretação sussurrada de Julie London, na trilha sonora do filme "The Girl Can't Help it", de 1956. O arranjo da música, em sua gravação com London, era adorado por músicos da Bossa Nova, que a consideravam exemplar. A canção aparece em "Louco por Você" provavelmente como uma referência à bossa nova, de que Roberto era fã confesso. outra musica do Lp, "Se Você Gostou" e mais uma bossa de Carlos Imperial.
Alem de Baladas, Bossas, e Boleros como "Solo per Te", o Lp tem ritmos como o Tcha-tcha-tcha, nas musicas "Louco por Você", e "Linda" de Carlos Imperial, e um Samba "Chorei" composição de Carlos Imperial, Um samba balançado, que poderia estar no repertório de Miltinho ou Elza Soares, com arranjo para orquestra de gafieira. A canção é surpreendente não apenas pelo inusitado do estilo, que nunca mais voltou ao repertório do cantor, mas pela interpretação convincente de Roberto Carlos.
Louco por Você, termina com a balada, "Eternamente" (Forever) ao estilo Paul Anka, que foi sucesso em italiano na voz de Peppino diCapri.
A capa do LP, aliás, é a única em toda a discografia de Roberto que não traz uma foto sua. A imagem de um casal segurando uma flor, foi plagiada de um disco do tecladista americano Ken Griffin.
The Snakes
THA SNAKES - Só Twist
COLUMBIA - 37227
Twist - 1962
Faixas:
Lado A
01 - Dançando o Twist
02 - The Huclebuck
03 - Cachito
04 - Red Stop Twist
05 - For Me And My Gal
06 - At The Hop
Lado B
07 - Jambalaya
08 - Bei Mir Bist Twist Du Schon
09 - The Pony Time
10 - Patricia
11 - Os Olhos de Marly
12 - Sonho de amor
E preciso voltar no tempo para entendermos a formação do grupo The Snakes...
Os "The Sputniks" formado no Rio de Janeiro, em 1957, por Tim Maia, acompanhado de Roberto Carlos, Arlênio Lívio e Wellington Oliveira. influenciado pelos noticiários dos vôos orbitais da sonda Sputnik. Considerado pelos seus criadores um conjunto moderno e, por tanto tinha que ter um nome de acordo com a época e nada melhor do que o nome de um satélite espacial.
Encerraram o grupo após uma aparição televisiva no programa Clube do Rock, da TV Tupi, onde Roberto Carlos fez um acordo com o produtor Carlos Imperial para aparição solo na semana seguinte. Tim Maia ficou revoltado e passou a xingar o colega nos próximos ensaios, levando Roberto a sair do grupo.
Após a briga entre Tim e Roberto, o grupo The Sputniks foi desfeito, Wellington desistiu da carreira musical, o único remanescente era Arlênio que no ano seguinte resolveu chamar Erasmo e outros amigos da Tijuca, Edson Trindade (que tocou violão no grupo Tijucanos do Ritmo, onde Tim Maia tocava bateria) e José Roberto, conhecido como "China" para formarem o grupo vocal "The Boys of Rock".
Erasmo foi apresentado a Roberto por Arlênio Lívio, Roberto precisava encontrar a letra da canção "Hound Dog", sucesso na voz de Elvis Presley, então Arlênio disse que Erasmo seria a pessoa que possuiria tal letra, pois este era um grande fã de Elvis, Roberto descobriu outras afinidades com Erasmo, além de Elvis, ambos gostavam de Bob Nelson, James Dean, Marlon Brando, Marilyn Monroe, e torciam para o Vasco da Gama.
Roberto Carlos parte, então, em carreira solo, enquanto em 1960, Erasmo Carlos grava no vocal do grupo, em 78 rpm, a canção "Para sempre", de Marcucci, Di Angelis e Paulo Murilo e o fox-rock "Namorando", de Carlos Imperial, pelo selo Mocambo.
Por sugestão de Carlos Imperial o grupo passou a se chamar The Snakes, o grupo chegou a acompanhar, o cantor Cauby Peixoto em sua inusitada passagem pelo rock, na gravação de "Rock and Roll em Copacabana" de 1957 e no filme "Minha Sogra é da Polícia" 1958, onde o cantor interpreta a canção "That's Rock" composta por Imperial.
O grupo vocal de Erasmo estrelou algumas aventuras no underground do mercado musical, até ser contratado pela gravadora pernambucana Mocambo como "concorrentes" dos Golden Boys.
Na Mocambo, os Snakes gravaram alem do 78 RPM, um compacto duplo em 1961, antes de chegarem, por fim, a um único LP, “Só Twist”, pela Columbia "CBS" em 1962, apresentando-se, empresariado por Carlos Imperial, em programas de rádio e TV.
Gilberto Gil
GILBERTO GIL
PHILIPS - 365.223
Tropicalia - 1967
Faixas:
Lado A
01 - Domingo No Parque
Lado B
02 - Mancada
Gilberto Gil e a cantora Nana Caymmi, defenderia "Bom Dia" parceria dos dois no 3º Festival da Record, em 1967.
No mesmo festival Gil tocaria "Domingo no Parque" acompanhado pelos Mutantes, uma das músicas mais impactantes do festival, classificada em segundo lugar. "Alegria, Alegria", de Caetano Veloso, classificada em quarto no mesmo festival, formaria junto com "Domingo no Parque" o embrião do movimento tropicalista, em boa parte por causa da inserção de guitarras elétricas em uma música que não era rock, foi definitivamente a mais inovadora, e junto com Caetano Veloso e sua "Alegria, Alegria ", representou o começo, desafiou normas para a música popular brasileira, incorporando influências de vários gêneros e de todo o mundo - uma experiência revolucionária na música popular brasileira na época, quando muitos artistas e críticos estavam lutando para defender a pureza da música brasileira . O som universal passou a representar a nascente Tropicália, o movimento.
Montar algo diferente, partindo de elementos regionais, baianos, para o festival da TV Record: esse era o projeto de Gil ao começar a pensar a canção. "Daí a idéia", conta ele, "de usar um toque de berimbau, de roda de capoeira, como numa cantiga folclórica. O início da melodia e da letra da música já é tirado desses modos. Com a caracterização do capoeirista e do feirante como personagens, eu já tinha os elementos nítidos para começar a criação da história."
Algumas pessoas pensam que rima é só ornamento, mas a rima descortina paisagens e universos incríveis; de repente, você se depara no lugar mais absurdo. Eu, que a procuro primeiro na cabeça, no alfabeto interno - mas também vou ao dicionário, vejo três fatores simultâneos determinantes para a escolha da rima: além do som, o sentido e o necessário deslocamento.
"Em Domingo no Parque, pra rimar com 'sumiu', eu cheguei à Boca do Rio (bairro de Salvador). E quando eu pensei na Boca do Rio, me veio um parque de diversões que eu tinha visto, não sei quantos anos antes, instalado lá, e que, desde então, identificava a Boca do Rio pra mim: desde aquele dia, a lembrança do lugar vinha sempre junto com a roda gigante que eu tinha visto lá. Aí eu quis usar o termo e anotei, lateralmente, no papel: 'roda gigante'.
Ela ia ter que vir pra história de alguma maneira, em instantes.
Era preciso também fazer o João e o José se encontrarem. O João não tinha ido 'pra lá', pra Ribeira; tinha ido 'namorar' (pra rimar com 'lá'). Onde? Na Boca do Rio, pra onde o José, de outra parte da cidade, também foi. No parque vem a conformação dos caracteres psicológicos dos dois. Um, audacioso, aberto, expansivo. O outro, tímido, recuado. Esse, louco por Juliana mas sem coragem de se declarar, vivia há tempos um amor platônico, idealizando uma oportunidade pra falar com ela. Naquele dia ele chega ao parque e a encontra com João, que estava ali pela primeira vez e não a conhecia, mas já tinha cantado Juliana e se divertia com ela na roda gigante. É a decepção total pro José, que não resiste.
Era só concluir. A roda gigante gira, e o sorvete, até então sorvete só, já é sorvete de morango pra poder ser vermelho, e a rosa, antes rosa só, é vermelha também, e o vermelho vai dando a sugestão de sangue - bem filme americano -, e, no corte, a faca e o corte mesmo. O súbito ímpeto, a súbita manifestação de uma potência no José: ele se revela forte, audaz, suficiente. A coragem que ele não teve para abordar Juliana, ele tem para matar."
"A canção nasceu, portanto, da vontade de mimetizar o canto folk e de representar os arquétipos da música de capoeira com dados exclusivos, específicos: com um romance desse, essa história mexicana. Está tudo casado."
"Domingo no Parque, como Luzia Luluza e outras do mesmo período, foi feita no Hotel Danúbio, onde eu morei durante um ano, em São Paulo. Nana (a cantora Nana Caymmi, segunda mulher de Gil) dormia ao meu lado.
Nós tínhamos vindo da casa do pintor Clovis Graciano - amigo de Caymmi, onde eu tinha rememorado muito a Bahia e Caymmi. Eu estava impregnado disso, e por isso saiu Domingo no Parque: por causa de Caymmi, da filha dele, dos quadros na parede. A umas duas da manhã fomos para o hotel e eu fiquei com aquilo na cabeça: 'Vou fazer uma música à la Caymmi, fazer de novo um Caymmi, Caymmi hoje!' Peguei papel e violão e trabalhei a noite toda. Já era dia, quando eu terminei. De manhã, gravei." Por Gilberto Gil.
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